PRE-CINE Y ARQUEOLOGÍA DE LOS MEDIOS

Estudios históricos, teóricos y metodológicos sobre los dispositivos, prácticas y culturas visuales anteriores y paralelas al cine, así como enfoques de arqueología de los medios de la imagen en movimiento. Dispositivos y espectáculos pre-cinematográficos: linterna mágica, fantasmagorías, dioramas, juguetes ópticos, etc. Relaciones entre ciencia, técnica, espectáculo y visualidad en los orígenes del cine. Arqueología de los medios y estudios de cultura visual. Historiografía del cine temprano y metodologías de análisis del pre-cine. Relecturas del pre-cine desde el cine, el arte contemporáneo, y las prácticas digitales. Archivos, colecciones, restauración y preservación de dispositivos y materiales pre-cinematográficos.

CINE Y FICCIÓN

Investigaciones de carácter teórico, histórico o analítico que contribuyan al estudio del cine de ficción en cualquiera de sus periodos, géneros y contextos de producción: Teoría y Estudios de cine (Film Studies). Corrientes, movimientos, obras y autores destacados. Historia del cine desde perspectivas comparadas, transnacionales o de archivo. Análisis de obra fílmica y de sus principales creadores y creadores. Representaciones estéticas, socioculturales, políticas e identitarias en la ficción cinematográfica. Estudios intermediales y procesos de hibridación (cine y literatura, cómic, videojuegos, artes visuales). Modelos de producción, financiación y circulación del cine de ficción en los contextos contemporáneos (circuitos de festivales, plataformas, etc.).

SERIES

Producción seriada en sus diferentes ámbitos de creación, distribución y funcionamiento mediático. Modelos de autoría (showrunner, guionistas/escritura colectiva, directores, etc.) y desarrollo de técnicas, recursos y estructuras para la serialidad narrativa (episódica, serial, antológica, etc.). Serialidad televisiva clásica y la serialidad contemporánea.

Worldbuilding, continuidad y coherencia en las temporalidades seriadas y multitrama. Impacto sociocultural, económico e ideológico de las series. Estudios de audiencia, recepción, fandom y cultura participativa. Prácticas de consumo (cable, plataformas OTT, etc.) y fenómenos de convergencia mediática.

PRODUCCIÓN TELEVISIVA

Modelos de producción y gestión audiovisual en el panorama industrial, económico y organizativo de la televisión y la programación seriada. Análisis del ecosistema televisivo en contextos digitales y de plataformas. Modelos de financiación y coproducción. Políticas de contenido y estrategias de internacionalización. Innovación en formatos y procesos productivos. Estudios normativos, regulatorios y de derechos audiovisuales.

CINE DOCUMENTAL

Iniciativas que contribuyan al análisis del género documental desde la diversidad de sus casos de estudio y sus diferentes perspectivas históricas, teóricas y metodológicas. Dimensión social, política o comunitaria del documental. Problemáticas del registro y la representación de la realidad (objetividad, subjetividad, ética, límites de lo ficcionado, etc.). Prácticas documentales y relecturas críticas desde la memoria histórica, el archivo. Hibridaciones con el videoarte, la animación y las tecnologías inmersivas. Nuevos formatos del documental (docuficción, ensayo fílmico, documental interactivo, etc.).

CINE DE ANIMACIÓN

La práctica de la animación en sus múltiples formatos, géneros, técnicas y casos de estudio. Atendiendo a la evolución del medio, de su industria y de sus públicos, así como a la de sus convergencias con otros medios audiovisuales. Historia y teoría de la animación (Animation studies). Genealogías de la animación y su relación con el cine y el pre-cine. Principales corrientes teóricas y enfoques historiográficos. Estudios de autor, escuelas y estudios de animación. Metodologías de análisis formal y estético en animación. Procesos creativos tradicionales e innovación tecnológica. Animación experimental, independiente y comercial. Recepción, consumo y mediación cultural de la animación.

PROYECTOS TRANSMEDIA

Plataformas y producciones de tipo transmedia: narrativas expandidas y convergencias multiplataforma en su ámbito teórico y creativo. Estudios de casos y metodologías de producción y gestión de proyectos transmedia. Coordinación entre agentes creativos, técnicos e industriales. Estrategias de financiación, monetización y sostenibilidad (relación de marcas y contenidos). Expansión de relatos a través de cine, series, videojuegos, cómics, redes sociales y resto de plataformas audiovisuales, así como en plataformas de tipo educativo, cultural e institucional. Participación de audiencias y cocreación colectiva (audiencias activas, prosumidores y comunidades de fans).

VIDEOARTE Y CREACIÓN EXPERIMENTAL

Historia y teoría del videoarte y de la creación audiovisual experimental. Genealogías del videoarte y del cine experimental en su relación con la cultura visual y el arte contemporáneo (media art, net art, etc.). Estudios de caso y análisis de obras clave. Creación interactiva y empleo de tecnologías emergentes: inteligencia artificial, algoritmos y procesos generativos, creación en red, etc. Proyectos de realidad virtual, realidad aumentada y realidades mixtas. Prácticas performativas y audiovisuales en vivo (VJing, live cinema, etc.). Contextos de exhibición: espacios de arte, clubes, festivales, espacios híbridos, etc.

TÉCNICA Y PLÁSTICA FOTOGRÁFICA Y AUDIOVISUAL

Investigaciones y proyectos centrados en los aspectos y metodologías técnicas, formales y expresivas de la dirección de fotografía, la escenografía, la iluminación, la dirección de arte, el montaje, el tratamiento de color/etalonaje, los efectos especiales y visuales (VFX), el diseño de sonido u otros aspectos técnico-plásticos de la producción audiovisual. Atendiendo al análisis de la técnica como construcción estética y tecnológica de la imagen, así como dispositivo inherentes al lenguaje y discurso audiovisual.